¡Vuelven las noches de jazz en el ADDA con Fijazz!

Desde el 13 de julio al 29 de julio el Festival Internacional de Jazz en el ADDA, vuelve Fijazz con un recorrido por el jazz, latin jazz, flamenco, clásica y world music. Este verano se darán cita en la ciudad de Alicante las grandes figuras del jazz con un extenso recorrido internacional: Stanley Clarke, Eliane Elias, Toquinho Albert Sanz, Julian Lage, Adda·Simfònica, Josep Vicent, Paquito D’Rivera… ¡y muchos más!

El festival concluirá con The Chick Corea Tribute, un homenaje a esta estrella del jazz que coincidirá con la presentación del álbum publicado por Warner Classic con Adda·Simfònica. La formación dirigida por su director titular, el maestro Josep Vicent, presenta la grabación hecha junto a Paquito D’Rivera, Emilio Solla trío, Antonio Lizana y David Pastor. La venta de entradas se puede hacer a través de la página www.addaalicante.es y la plataforma Instanticket.

Stanley Clarke

Jueves 13 de julio de 2023, 21:00 horas. Entradas 17,50 a 30 euros.

El ganador de cuatro premios Grammy, Stanley Clarke, está encantado de volver con su nueva y emocionante banda 4EVER. La gira N·4EVER de Stanley Clarke destaca el legado de fusión de jazz de Clarke y se centra en el álbum Return to Forever de Clarke, Romantic Warrior. También interpretará algunos de sus otros éxitos que el público espera. Para esta gira, Clarke ha escogido una selección del álbum y la ha actualizado con emocionantes composiciones estelares y nuevos arreglos complicados y sofisticados. Fiel a la evolución del jazz fusión, este concierto será una poderosa combinación de armonía e improvisación de jazz con influencias de rock, funk, R&B, hip-hop y música electrónica.

Uniéndose a Clarke, los miembros de la banda de 4EVER aportan una dinámica energía juvenil y frescura a la música. Todos ellos son músicos e intérpretes extraordinariamente consumados. La banda 4EVER incluye a Jeremiah Collier en la batería, Beka Gochiashvili en el piano y los teclados, Colin Cook en la guitarra, Emilio Modeste en el saxofón y, por supuesto, Stanley Clarke en el bajo acústico y eléctrico. Una formación para disfrutar de un gran sonido de banda de jazz. Todos ellos destacan en la creación de una actuación electrizante, siempre empujando los límites de sus instrumentos.

Albert Sanz y Sedajazz

Viernes 14 de julio de 2023, 21:00 horas. Entradas 14 a 25 euros.

Algú que em vullga cuidar es el segundo trabajo de Albert Sanz & Sedajazz Big Band que destaca por su perfecta simbiosis y cuenta con colaboraciones de artistas de distintos géneros como la del cantautor Carles Dénia, la inclasificable Mamen García y las cantantes de jazz Sara Dowling, y Eva Romero. Albert Sanz es una de las personalidades musicales más singulares de la escena, compositor, arreglista, intérprete y cantante, entre otras propuestas creativas, que plasma en la profunda originalidad de todos sus trabajos. Con esta segunda colaboración se afianza la compenetración con la veterana Sedajazz Big Band.

El disco liderado desde el piano de Albert presenta trece temas que salvo en la Samba de una niña de marzo de Antonio Serrano y XI de Toni Belenguer, a cuya memoria está dedicado, firma los arreglos. El álbum se grabó en el mes de septiembre de 2022 en los Estudios Elefante de Valencia.

El contraste de voces, géneros, ritmos y lenguas de Algú que em vullga cuidar ofrece un interesante recorrido por las inquietudes creativas del autor, que traduce con armonía la Sedajazz Big Band, formación con más de 30 años de recorrido y que cuenta entre sus filas con maestros como Perico Sambeat, David Pastor, Voro García, Jesús Santandreu y Latino Blanco.

En esta ocasión participan Perico Sambeat, Joan Saldanya, Vicent Macián, Jesús Santandreu, Francisco Blanco Latino, David Martínez, Voro García, Pepe Zaragoza, Manu Pardo, Francisco Soler, Ferran Verdú, Kako Rubio, Vicent Lloret, Carlos Medina, Miquel Álvarez y Tico Porcar.

Moisés Sánchez Quartet

Domingo 16 de julio de 2023, 21:00 horas. Entradas 14 a 20 euros.

Dedication, grabado en Nueva York y publicado por Universal en 2010, marcó el horizonte musical de Moisés P. Sánchez. Ahora, trece años y miles de experiencias después, Moisés y sus compañeros de viaje se reúnen en la misma formación de cuarteto de entonces para volcar lo aprendido y desaprendido en una nueva publicación que están llevando de gira tras su estreno en Madrid.

El piano de Moisés P. Sánchez es un compendio de todas las buenas músicas, y la suya, su música, el reflejo de una personalidad agitada desde un conocimiento amplio y profundo, una capacidad instrumental sin límites y una sensibilidad conectada a un poético interior hermoso. En este proyecto, viene con un respaldo rítmico de altura, asistido por el contrabajista Toño Miguel y el batería Borja Barrueta. La sorpresa viene desde la delantera, donde comparece uno de nuestros más poderosos saxofonistas tenores, Javier Vercher.

Dedication II está compuesto por temas llenos de vitalidad y pulso expresivo que tendremos la suerte de disfrutar en este concierto memorable. "Ha protagonizado una de las aventuras más originales y osadas del jazz español en los últimos años. Moisés P. Sánchez es capaz de destilar toda la historia del género y sonar radicalmente único", ha escrito Alberto Ojeda en El Cultural de EL ESPAÑOL.

Julian Lage Trío

Miércoles 19 de julio de 2023, 21:00 horas. Entradas 18 a 28 euros.

Aclamado como uno de los guitarristas más prodigiosos de su generación y “la más alta categoría de músicos improvisadores”, según el New Yorker, Julian Lage ha pasado más de una década investigando la enorme cantidad de inicios de la historia musical estadounidense a través de una técnica impecable, la libre asociación y un espíritu de infinitas posibilidades. Aunque solo tiene 33 años, el músico nacido en California y con sede en Nueva York cuenta con un currículum largo y prolífico por su propia valia, además a acompañado a iconos como Gary Burton y John Zorn y ha actuado como dúo con Nels Cline, Chris Eldridge y Fred Hersch, entre otros.

Love Hurts, marca el tercer álbum de Mack Avenue de Lage grabado con un trío, y el primero en contar con el bajista Jorge Roeder y el baterista Dave King (The Bad Plus), mostrando al guitarrista nominado a los premios Grammy explorando el catálogo de canciones estadounidenses desde un punto de vista verdaderamente único, interpretando música escrita por una variedad de artistas audaces y originales, desde Roy Orbison hasta Ornette Coleman, Jimmy Giuffre y Peter Ivers.

Lage y su sección rítmica se basan en la perspectiva sonora errante de sus discos anteriores, impulsando y definiendo aún más su amalgama y fusión de jazz, estándares y rock n’ roll con precisión virtuosa, improvisación aventurera y una visión notablemente clara. En 2020, Julian Lage grabó su debut como líder para Blue Note Records. El guitarrista reflexionó sobre la historia del sello y la forma en que su propia música se conectaba con él. El resultado es Squint, un nuevo álbum sorprendente que combina una composición expresiva e incisiva con la profunda interacción que Lage ha perfeccionado en los últimos años con su hábil trío.

Eliane Elías

Jueves 20 de julio de 2023, 21:00 horas. Entradas 17,5 a 30 euros.

Recientemente ganadora del Grammy 2022 por Mejor Álbum de Jazz Latino y Latin Grammy 2022 por Mejor Álbum de Jazz. El estilo musical distintivo y artístico de la pianista/cantante/compositora/arreglista Eliane Elias es uno de los sonidos más célebres y reconocibles del jazz y la música brasileña.

En su nuevo álbum, Eliane, es considerada la reina de la bossa nova que nos transporta a otro mundo con un viaje deliciosamente relajante volviendo a la música de sus raíces brasileñas. “Me gusta hacer música que personalmente me gustaría escuchar. Este álbum me hace sentir bien, en paz, relajada y yo espero que los oyentes sientan lo mismo”, dice la compositora.

Con 31 álbumes y más de 2,4 millones de discos vendidos hasta la fecha, la artista tiene una fuerte presencia en Spotify con más de 600.000 oyentes mensuales y más de 27 millones de escuchas. Ha realizado giras por 74 países, ha recibido cuatro veces el Gold Disc Award, tres veces ganadora del Mejor Álbum Vocal en Japón y ganadora del Edison Lifetime Achievement 2018, premio en Holanda, por nombrar algunos reconocimientos.

Sus álbumes de 2019 y 2021 (Love Stories y Mirror Mirror) fueron votados como mejor álbum del año de Downbeat y como la mayoría de sus lanzamientos anteriores, sus grabaciones alcanzaron el número uno en las listas de jazz de todo el mundo. Hasta la fecha Eliane ha ganado dos premios Grammy, dos premios Latin Grammy y ha sido nominada once veces en cinco categorías diferentes.

Antonio Rey

Viernes 21 de julio de 2023, 21:00 horas. Entradas 14 a 20 euros.

Es el Grammy Latino 2020 al mejor álbum flamenco por Flamenco sin Fronteras, un álbum donde Antonio Rey cuenta con las colaboraciones estelares de Pablo Alborán en Un sueño contigo alma o El Barrio en Ximena.

Antonio Rey es una de las figuras más representativas de la guitarra flamenca actual. Tras una larga trayectoria como guitarrista habitual de grandes figuras del flamenco, tanto del cante como del baile (Farruquito, Antonio Canales, La Tana, Manuela Carrasco, Rafael Amargo... entre muchos otros), es ahora cuando su guitarra, por méritos propios, cobra protagonismo y nos muestra al verdadero artista, un auténtico virtuoso del instrumento dotado de una madurez musical y una capacidad de expresión únicas.

En Flamenco sin Fronteras se evidencia la evolución del género hacia su propio milenio. Antonio Rey hace gala de sus orígenes donde las fronteras de cualquier tipo se hacen borrosas y atraviesa las limitaciones por el hecho de pertenecer a un arte jondo, renunciando a las reglas. Así presenta sus credenciales como miembro de una generación excepcional de guitarristas flamencos y la travesía de un artista de profunda raíz sin limites ni dogmas.

Toquinho y Camilla Faustino

Sábado 22 de julio de 2023, 21:00 horas. Entradas 40 a 45 euros.

El cantante y guitarrista brasileño Antônio Pecci Filho, Toquinho, es conocido por sus colaboraciones, como compositor e intérprete, con Vinicius de Moraes en sus comienzos.
Tras una larga trayectoria, y muchos éxitos como Aquarela, Toquinho ha grabado alrededor de ochenta y cinco discos, y ha compuesto más de 500 canciones, con cerca de 10.000 actuaciones en el mundo.

Sus principales compañeros son Vinicius de Moraes, Chico Buarque, Jorge Ben Jor, Paulinho da Viola, Francis Hime, Mutinho, Carlinhos Vergueiro, Gianfrancesco Guarnieri, Elifas Andreato, Paulo César Pinheiro y sus mayores influencias son Baden Powell, Edgard Gianullo y Oscar Castro Neves.

Camilla Faustino, quien le acompaña en esta ocasión, es considerada una de las voces más bellas. Su compañera de escena sorprende con su capacidad de transitar por diferentes estilos musicales. El último disco, Bossa, sempre Bossa, es un homenaje a los 60 años de este género que fue nominado a un Grammy Latino.

The Chick Corea Symphony Tribute

Sábado 29 de julio de 2023, 21:00 horas. Entradas 14 a 30 euros.

The Chick Corea Symphony Tribute es un proyecto sinfónico y jazzístico en homenaje a la leyenda del jazz, Chick Corea, uno de los músicos más representativos de la historia y ligado también a la música clásica. El arreglista y pianista es el ganador del Grammy Latino al mejor Álbum de Jazz en 2020, Emilio Solla.

Es un concierto único donde queda de manifiesto la versatilidad de Adda·Simfònica ya que con este álbum es pionera en la creación de un disco con el repertorio jazzístico para orquesta de este artista. Actuarán bajo la dirección de Josep Vicent y con la colaboración especial de Emilio Solla Trío, del clarinetista y saxofonista Paquito D’Rivera (multigalardonado con varios Grammy y a quien Chick Corea le escribió música especialmente). Además, estará la singular voz del artista Warner Antonio Lizana para el tema Crystal Silence, que se presenta en primicia mundial, y el reconocido trompetista de jazz español David Pastor.

Este espectáculo vuelve ahora al Fijazz con motivo del lanzamiento mundial del disco que da nombre al concierto grabado por esta formación para Warner Classics en 2021.