Muere el compositor vasco Luis de Pablo
El músico, representante de la Generación del 51, también es el compositor de la banda sonora de obras maestras de Saura o Víctor Erice.
11 octubre, 2021 09:35Noticias relacionadas
El compositor vasco Luis de Pablo, uno de los principales exponentes de la Generación del 51 (Nueva Música), ha muerto este domingo en Madrid a los 91 años, según han informado fuentes cercanas a la familia que citan varios medios de comunicación. Luis de Pablo, creador prolífico, era un compositor vanguardista de música serial y aleatoria, y uno de los máximos representantes de la música contemporánea española, además de Premio Nacional de Música en 1991 y catedrático del Auditorio de Madrid.
Perteneciente de la generación de compositores españoles bautizada como Generación del 51, desempeñó una labor pionera en la difusión de la música culta contemporánea en España y fue el creador del primer laboratorio de música electroacústica en España Presidió Juventudes Musicales Españolas (1960-1963), organizó la primera Bienal de Música Contemporánea de Madrid (1964), dirigió con su grupo 'Alea' el primer laboratorio de música electrónica en España, y creó la primera obra musical con el ordenador IBM (1966).
Nacido en Bilbao el 28 de enero de 1930, se inició en la música con apenas ocho años en Fuenterrabía (Guipúzcoa). Su formación, esencialmente autodidacta, fue completada en Madrid, y orientada por Maurice Ohana, Max Deutsch y otros. Se licenció en Derecho, asimismo en Madrid, en 1952. Sus primeras composiciones, influidas por Falla, Debussy, Bartók y Mompou, datan de los años 50, y el estudio posterior de la técnica compositiva de Olivier Messiaen, así como la meditación del 'Doctor Fausto', de Thomas Mann, le trasladaron a sus primeras obras vanguardistas, como 'Gárgolas' (1953), 'Coral eucarístico' (1954), 'Sinfonías' (1954-66), 'Invenciones' (1955), 'Concierto para clavicémbalo' (1956) o 'Sonata para piano' (1958), entre otras.
Formó el grupo 'Nueva Música', en Madrid, en 1958, junto con los compositores Ramón Barce, Alberto Blancafort, Cristobal Halffter, Manuel Moreno-Buendía y Antón García Abril; figuró en el grupo 'Música Abierta' (1959) de Barcelona, y fundó el grupo 'Tiempo y Música', etapa en la que compuso 'Móvil I' para dos pianos. Fue presidente de Juventudes Musicales Españolas (1960-1963), y en esa década compuso 'Radial' para 24 instrumentos, 'Libro para el pianista' y 'Polar', 'Prosodia', 'Tombeau', 'Cesuras' y 'Escena'.
Representó a España en el Festival de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea (SIMC) 1967 de Praga, y ese año contrató en exclusiva con ediciones Salabert, de París. Impartió enseñanzas acerca de su obra en el Instituto Torcuato di Tella en Argentina, y en 1971 regresó a España como profesor de Análisis de Música Contemporánea del Conservatorio de Madrid. Codirector, junto con José Luis Alexanco, de los 'Encuentros de Arte de Pamplona' (1972), fue profesor en Buffalo, Albany y Nueva York (EEUU), Canadá y Alemania entre 1973 y 1975.
Estrenó su sinfonía 'Tinieblas en el agua' (1978) en Metz (Francia), e impartió clases en 1979 en el Instituto Sueco para la Cultura, y en los cursos de música española de la Academia Chigiana de Siena (Italia). Presidente de la sección española de la SIMC desde 1981, y consejero artístico del Festival de Lille (1982), en abril de 1983 estrenó 'Kiu', primera de sus óperas, en el Teatro de la Zarzuela. Medalla de Oro de Cruz Roja Española 1983, salió editado con tal motivo el disco 'El sonido de la guerra', y ese mismo año fue nombrado director del Centro para la Difusión de la Música Contemporánea.
Su composición 'Portrait imaginé' (1974-75), por encargo de la Universidad de Ottawa, fue estrenada en octubre de 1984, y algo después de sufrir un infarto; y ese mismo año formó parte del comité para el proyecto de la construcción de la Opera de La Bastilla, en París. Fue elegido miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en febrero de 1989, en sustitución del compositor gaditano José Muñoz Molleda.
Su ópera 'El viajero indiscreto', con texto de Vicente Molina Foix, y primera de una trilogía, fue estrenada en marzo de 1990 en el Teatro de la Zarzuela. Finalista del premio Príncipe de Asturias de las Artes 1990, 1995 y 1996, estrenó en el Festival de Metz su composición 'Figura en el mar' para flauta y orquesta, encargada por el Gobierno francés. Galardonado con el Premio Nacional de Música 1991, representó ese año su concierto 'Sueños' para piano y orquesta, en Parma y Bolonia.
Estrenó luego la cantata 'Antigua Fe' (1992), basada en textos mayas y aztecas, en la catedral de San Isidro de Madrid; y dos meses después 'Fábula' para guitarra, en el Auditorio de Madrid, e inspirada en 'La fábula de X y Z' de Gerardo Diego. Con la puesta en marcha del renovado Teatro Real, entró a formar parte en 1995 de la Fundación Teatro Lírico, donde ocupó una plaza de patrono correspondiente al Ministerio de Cultura, cargo del que dimitió con otros patronos en 1996.
Fue autor de la música de unas 26 películas, tan emblemáticas como 'Crimen de doble filo' (1964, Borau), 'De Cuerpo presente' (1965, Eceiza), 'La Caza' (1965, Saura), 'Peppermint Frappé' (1967, Saura), 'La Madriguera' (1969), 'Los Desafíos' (1969, Erice), 'Las secretas intenciones' (1969, Eceiza), 'El Jardín de las Delicias' (1970, Saura), 'Ana y los lobos' (1972, Saura) p 'El Espíritu de la Colmena' (1973, Erice), entre otras.