Todo el cielo sobre la tierra (El síndrome de Wendy), de Angélica Liddell, que se estrena el 6 de julio en el Festival de Aviñón.
Durante tres semanas el Festival de la Provenza francesa reúne a los grandes del teatro internacional en más de 40 espectáculos. Dieudonné Niangouna y Stanislas Norday serán los artistas asociados de una 67ª edición que inaugura esta misma tarde Angélica Liddell con 'Ping Pang Qiu'.
Para la inauguración del Festival se han previsto tres eventos: la mencionada apertura de FabricA, con espectáculo pirotécnico añadido, La parabole de Papillon y la exhibición de la penúltima de las obras de Liddell, Ping Pang Qiu, estrenada ya en España. Está inspirada en sus vivencias en China: "La obra es la consecuencia de haber leído El libro de un hombre solo, de Gao Xingjian, prohibido por el gobierno de Pekín", cuenta la actriz y dramaturga, tan mimada como siempre en Francia, sobre todo en Aviñón, que le ha vuelto a hacer un encargo, que se estrena mañana: Todo el cielo sobre la tierra (El síndrome de Wendy), una metáfora sobre la pérdida de la juventud. Su historia no se inspira en la obra de James M. Barrie, sino en la masacre que tuvo lugar en la isla de Utoya en 2011, en la que Anders Breivik asesinó a 69 jóvenes de entre 16 y 26 años. "La edad en la que no solo el sexo, sino el amor físico es posible; una vez superado ese periodo, entramos en la edad del resentimiento", dice la artista. Arropada por sus colaboradores habituales, Liddell explica que en esta obra se unen dos islas, Utoya y Neverland, porque son dos lugares en los que el crecimiento se ha interrumpido.
Aviñón es una gran maquinaria de producir espectáculos. Más del 60% de las obras que se programan son estrenos, generalmente promovidos por el propio Festival. Archambault y Baudriller promovieron la fórmula tan celebrada de asociar cada edición con uno o dos artistas, colaboración que va más allá del encargo de un espectáculo, pues el equipo directivo mantiene un diálogo constante con los grandes creadores de los últimos tiempos: Simon McBurney, Boris Charmatz, Olivier Cadiot, Christoph Marthaler, Wajdi Mouawad, Valérie Dréville, Romeo Castelucci, Josef Nadj, Jan Fabre, Thomas Ostermeier... La mayoría participará en la sección Des artistes un jour a Festival, en la que ofrecen una lectura, concierto, conferencia, película... A esta nómina de celebridades se suman varios colaboradores habituales del Festival: Peter Brook, Sasha Waltz, Anne Thérese de Keersmaker, Alain Platel, Claude Régy, Patrice Chereau...
Los artistas asociados de este año son el congoleño Dieudonné Niangouna y el galo Stanislas Nordey, que ha dirigido varios teatros regionales y también es actor y pedagogo. Sus puestas en escena son despojadas, concentradas en el gesto y la palabra del intérprete. Ha trabajado con las obras del alemán Falk Richter y este año ha elegido para abrir el Cour d'Honneur una de las piezas fundamentales de Peter Handke: Par les villages (Por los pueblos).
Años de guerra, días de radio
Por su parte, Niangouna se inició como actor en los mercados de su ciudad, Brazzaville, donde fundó con su hermano la compañía Les Bruits de la Rue. Él también escribe y en su teatro siempre está presente la realidad de su país: la guerra civil, la colonización... Es un teatro de la palabra, que mezcla la lengua clásica con la popular de forma cautivadora. En Aviñón estrenará Shéda. Junto a él, se ha seleccionado un buen número de artistas africanos, mayoritariamente de la República del Congo, cuyos trabajos tienen muy presente la guerra civil entre hutus y tutsis. Es el caso de los coreógrafos DeLaVallet Bidefono y Faustin Linyekula y del músico Jean Delore. También del nigeriano Qudus Onikekuo y del artista de Burkina Fasso Aristide Tarnagda.Un evento que cobra especial relevancia en este contexto es Hate Radio, propuesta del crítico y estudioso suizo Milo Rau. Con los miembros del Instituto Internacional del Crimen Político, que fundó en 2007, Rau mezcla la investigación política e histórica con el teatro y los medios de comunicación para investigar el empleo que hicieron los hutus de la radio para adoctrinar en el odio a los tutsis durante el conflicto civil congoleño.
En total, 36 han sido las compañías o productoras invitadas, entre las que destacan las que lideran los coreógrafos Anne Teresa de Keersmaeker (que baila con Boris Chamatz) y a Jerôme Bel. Hay una interesante compañía alemana, Rimini Protokol, que practica un teatro cercano al documental televisivo, en el que realidad y ficción se mezclan a conciencia. Presentan Lagos Business Angels, espectáculo que pretende identificar a los que serán los hombres más ricos de Nigeria en un futuro y cuya puesta en escena transforma un teatro en un gran mercado africano.
Merece la pena reseñar también la producción de Fausto, dirigida por Nicolas Steman y que se exhibe íntegramente; el último espectáulo de la compañía belga Needcompany; lo nuevo del polaco Krzysztof Warlikowski, Cabaret Varsovie, y la performance de Richter y la coreógrafa holandesa Anouk Van Dijk. La lista es larga, y hay mucho donde escoger, así como interesantes las secciones paralelas (exposiciones, encuentros con artistas, conciertos...). Sin olvidar las propuestas de los artistas que, animados por el ambiente que se crea, peregrinan durante el mes de julio hasta la ciudad de los papas para participar en un Off que inunda sus calles de espectáculos.