¿Qué ha sido de los productores de teatro? ¿Donde están? La industria está de capa caída, las giras se han ido al garete, los mecenas brillan por su ausencia y la alta fiscalidad, como en cualquier otra actividad (y ya no digo cultural), hace ruinoso este negocio. Con este panorama ¿Quién quiere dedicarse al teatro? El efecto más apabullante es que, hoy por hoy, y es una impresión que como tal no se sostiene en datos fidedignos, apenas hay producciones teatrales, la oferta es mínima.

La Federación Estatal de Asociaciones de Empresas de Teatro y Danza (FAETEDA) ya hizo público un informe hace unos meses de las sangrantes consecuencias del 21% del IVA en las artes escénicas. No voy a incidir en ello, sino en la idea de que mientras hemos asistido al relevo generacional de actores o directores, ahora se hace notorio que éste no se ha dado entre los productores. ¿Por qué? El modelo de industria teatral que se ha propiciado en la época de vacas gordas, auspiciado por el sector público, no ha fomentado que los productores trabajaran con el riesgo que exige cualquier empresa, buscando el sostén de los espectadores. Por el contrario, las productoras se preocupaban de contentar a los organismos públicos encargados de su contratación y de otorgar subvenciones. Agotado el dinero público, estos productores no han podio seguir adelante. Y hoy están paralizados.

En Madrid y Barcelona, donde se concentra el grueso de la produccion teatral, todavía se mantiene un equilibrio entre empresarios teatrales del sector publico y privado. Los teatros públicos han reducido bastante su actividad. Y los productores privados, que antes eran legión, hoy se cuentan con los dedos de la mano. Los que sobreviven atraviesan grandes dificultades en estos momentos. Las cuentas no les cuadran y no es la falta de público la causa, sino los numerosos impuestos que deben soportar. Uno de ellos me explica que casi el 42 por ciento de la inversión en una obra de teatro es lo que terminará pagando a las administraciones públicas en concepto de IVA, IRPF, Seguridad Social...

Hoy en Madrid todavía encontramos pequeñas productoras, pero su actividad como digo es pequeña y dependen básicamente de abrirse hueco en algún teatro de la ciudad, ya que las giras son impensables. Los productores más relevantes son los que han tendido a ser lo que se llama "empresario de paredes", o sea, a dirigir al menos un teatro en el que exhiben sus producciones propias y ajenas. Jesús Cimarro, de la empresa Pentación, Enrique Salaberria, del Grupo Smedia, y el Grupo Yllana, son los mas jóvenes de esta categoría y pasan ya de los 40 años. No es casualidad que los nombres que se han sumado a este grupo recientemente sean empresas dedicadas al musical, hoy por hoy el único género rentable y en el que es líder la multinacional Stage Enterteinment. Otros productores son Juanjo Ribero, de Vértigo (Sonrisas y Lágrimas), que se ha hecho con la gestión del Nuevo Alcalá, y José Manuel Lorenzo, de Drive Enterteinment, que ya lleva tiempo al frente del Rialto y el Coliseum. Recientemente, el teatro Arlequín también ha cambiado de gestor, una compañía de teatro de improvisación ha sustituido a Emma Ozores.

Estos empresarios saben que si ellos no producen, difícilmente encontrarán una oferta de calidad como antaño. También lo saben los directores de aquellos festivales o muestras que tienen que acudir al mercado para confeccionar su programación. Desde luego que habrá compañías de actores y grupos de profesionales, con un marcado acento creativo, que se lancen a montar espectáculos por su cuenta y con gran voluntarismo. Pero siempre serán trabajos testimoniales, que difícilmente asientan una industria de calado. Sí, la situación es alarmante.