Teatre Municipal de Girona, una de las prinicipales sedes del festival. Foto: Carles Palacios
El festival catalán presenta 97 espectáculos, con gran peso de la programación internacional y la creación contemporánea, centrados en temas de actualidad como los refugiados, la ética periodística, el narcotráfico o la memoria histórica.
La shakesperiana Dvenadtsataia Noch (Noche de Reyes), dirigida por Declan Donnellan, es la propuesta que inaugurará el Festival, que acogerá un total de 97 espectáculos (y más de 300 actores repartidos en 22 escenarios) del 11 de octubre al 10 de diciembre. El director británico, fundador de la reconocida Cheek by Jowl, vuelve a Girona con la compañía rusa con la que ya visitó el festival en 2015 con el espectáculo Medida por Medida, a presentar este montaje representado sólo por hombres que ya hace más de una década que gira por escenarios internacionales.
Temporada Alta es una de las principales puertas de entrada a España y con frecuencia a Europa, de muchas producciones internacionales, tanto de los nombres consagrados de la escena como de las nuevas voces que despuntan en varios países. En esta edición, el panorama internacional lo integran 18 espectáculos de 15 países, entre los que destacan propuestas, además de la ya mencionada de Donellan, como Golem de la compañía inglesa 1927, una fábula muy visual sobre un mundo futuro distópico dirigida y escrita por Suzanne Andrade o Ethica. Naturaleza y origine della mente, una perfomance del italiano Romeo Castellucci inspirada por los cinco libros de la Ética de Spinoza. También realizará su sexta visita al festival el lituano Oskaras Korsunovas que presentará Pamiselis, (Diario de un loco), una obra de Nikolai Gogol que explica el perverso mecanismo que convierte un hombre corriente en un dictador.
Una escena de Dvenadtsataia Noch, de Declan Donellan. Foto: Polina Koroleva
Desde la escena teatral flamenca llegan tres espectáculos enmarcados en el ciclo Conexión Flandes: Out of Context: For Pina es un montaje que Alain Platel y Les ballets C de la B dedicaron a la coreógrafa Pina Bausch, desaparecida medio año antes del estreno en 2010. También se podrá ver De Mensheid (La Humanidad), un espectáculo de Josse de Pauw con música de Kris Defoort, equipo que en 2015 trajo a Temporada Alta An old Monk. Por último, Guy Cassiers, otro de los que repite por sexta vez, estrena su última obra, Grensgeval (El Caso de la Frontera), una propuesta escrita por la Premio Nobel de literatura Elfriede Jelinek que habla sobre la situación de los refugiados y las personas desplazadas a la fuerza.Una mirada al otro lado del charco
Continuando con el capítulo internacional, Temporada Alta mantiene su estrecha vinculación con el teatro del otro lado del Atlántico, uno de los laboratorios teatrales más fructíferos del momento. En esta ocasión se han programado dos propuestas argentinas, Las ideas, de Federico León, debutante en el festival, y Arde brillante en los bosques de la noche, un montaje para conmemorar el centenario de la Revolución rusa de mano de Mariano Pensotti. Desde México llega la propuesta de la compañía Los Colochos, Mendoza, una versión de Macbeth ambientada en un entorno rural y en una atmósfera empañada por algunos de los problemas actuales del país norteamericano: corrupción, narcotráfico, violencia...Además será la primera vez que llega a Temporada Alta un espectáculo de una compañía colombiana. Camargo de La Congregación Teatro, busca la proximidad con el público y utiliza un caso de la sección de sucesos para hacer un retrato de la situación social y política de la Colombia actual. Por último, se podrá ver la última propuesta de la brasileña Christiane Jatahy, la directora iberoamericana con más proyección en Europa de los últimos años, que presentará A floresta que anda (El bosque que camina), un montaje donde incorpora el audiovisual de una forma muy integrada y donde el público circula entre las proyecciones.
Una escena de Blasted, de la dramaturga británica Sarah Kane. Foto: David Ruano
Además, también se presentarán Blasted, de la dramaturga británica Sarah Kane y dirección de Alicia Gorina, que se ha coproducido con el Teatre Nacional de Catalunya; El metge de Lampedusa (El médico de Lampedusa), un montaje dirigido por Miquel Górriz y escrito por Pietro Bartolo, coproducido con Teatre Lliure o Dancing with Frogs, de Sol Picó, una coproducción de la propia compañía y el Mercat de les Flors de Barcelona, que se estrenará poco antes en Madrid; entre otras.