Igor Stravinski: Petrouchka. El canto del ruiseñor.
Le va bien al estilo directorial de Lorin Maazel la música colorista de Petrouchka, abigarrada, caleidoscópica, llena de brillos, de rápidas figuraciones, de ostinati. Este vivaz collage, con sus ritmos trepidantes y sus ensoñadores y sorprendentes cantos líricos, aparece recogido admirablemente, en su versión original de 1910-11, por la batuta del director, que se sirve a conciencia de un instrumento como la Filarmónica de Viena.
Los variopintos cuadros se nos ofrecen muy vívidamente. Puede que a la interpretación le falte ese toque pueblerino, rústico, ferial, que le dan otros -Temirkanov, Ancerl- o no posea en igual medida el cálido tono narrativo de Ansermet o la dureza espartana de Boulez, por citar algunas de las versiones discográficas de referencia. Pero la claridad de texturas, de voces y la intencionalidad del fraseo sitúan a la de Maazel en un buen puesto. Máxime cuando está magníficamente grabada y cuando va acompañada por recreaciones igualmente valiosas de la suite de la primeriza La canción del ruiseñor -de la que no hay demasiada representación en CD- y de la breve Fuegos de artificio.
Los variopintos cuadros se nos ofrecen muy vívidamente. Puede que a la interpretación le falte ese toque pueblerino, rústico, ferial, que le dan otros -Temirkanov, Ancerl- o no posea en igual medida el cálido tono narrativo de Ansermet o la dureza espartana de Boulez, por citar algunas de las versiones discográficas de referencia. Pero la claridad de texturas, de voces y la intencionalidad del fraseo sitúan a la de Maazel en un buen puesto. Máxime cuando está magníficamente grabada y cuando va acompañada por recreaciones igualmente valiosas de la suite de la primeriza La canción del ruiseñor -de la que no hay demasiada representación en CD- y de la breve Fuegos de artificio.
