El estilo de Alfredo Aracil (Madrid, 1954) se nos presenta aquí con meridiana claridad a través de la limpia, afinada y elevada interpretación del Cuarteto Bretón, que revela conocer los entresijos de una música de extraordinaria sutileza, de una paleta tímbrica de rara exquisitez, propia de la pluma de un compositor que siempre gusta de recrear en sus pentagramas el mundo circundante, envuelto por esta vía de una pátina de irrealidad.
El Cuarteto n° 1, Música de cámara (1975) nos orienta ya sobre la búsqueda de la oculta y esquiva belleza. Notas largas, graves temblores, acordes perfectos, agitación nos preparan para la estilización formal del Cuarteto n° 2 (1991), en el que, con técnica afiligranada, se consiguen engarzar técnicas seriales con la cavatina del Cuarteto op. 130 de Beethoven. Tocamos los altos techos en el estático y refinado Cuarteto n° 3 (2004), abundoso en pedales y en celestiales armónicos. El Cuarteto n° 4, la verdadera novedad del disco, estrenado hace unas semanas en los conciertos del madrileño CDMC, es continuación del anterior, una cima, una suerte de clímax, de nirvana de minuciosa escritura, de cuidadísima elaboración, dotado de la fragilidad del cristal, dividido en seis movimientos, que participan del mismo aire puro y transparente. Un "mar calmo y luminoso", tal y como lo expresa José Ramón Ripoll en las excelentes notas que acompañan la grabación.
El Cuarteto n° 1, Música de cámara (1975) nos orienta ya sobre la búsqueda de la oculta y esquiva belleza. Notas largas, graves temblores, acordes perfectos, agitación nos preparan para la estilización formal del Cuarteto n° 2 (1991), en el que, con técnica afiligranada, se consiguen engarzar técnicas seriales con la cavatina del Cuarteto op. 130 de Beethoven. Tocamos los altos techos en el estático y refinado Cuarteto n° 3 (2004), abundoso en pedales y en celestiales armónicos. El Cuarteto n° 4, la verdadera novedad del disco, estrenado hace unas semanas en los conciertos del madrileño CDMC, es continuación del anterior, una cima, una suerte de clímax, de nirvana de minuciosa escritura, de cuidadísima elaboración, dotado de la fragilidad del cristal, dividido en seis movimientos, que participan del mismo aire puro y transparente. Un "mar calmo y luminoso", tal y como lo expresa José Ramón Ripoll en las excelentes notas que acompañan la grabación.