Intersección, el Festival de Arte Audiovisual Contemporáneo, celebrará su quinta edición del 18 al 23 de octubre en A Coruña con una programación centrada en obras que se idean y producen en el cruce del arte contemporáneo y el cine de vanguardia, abarcando una gran variedad de formatos, técnicas y lenguajes: proyecciones, exposiciones y performances, entre otros.

Intersección contará este año con un espacio de apoyo a la creación, desenvolvimiento de proyectos, formación e inserción en el circuito profesional internacional de autores españoles. Esta actividad, bautizada bajo el título de Intersección Lab, convierte a este festival en uno de los pocos españoles que cuentan con esta línea. Estará integrado por cuatro actividades. El proceso de selección para formar parte de Interseccion Lab está actualmente activo y los requisitos están publicados en la web www.interseccion.art hasta el día 26 de agosto de 2022.

Cuatro secciones monográficas

La primera gira en torno del colectivo Flatform, con base en Milán y Berlín. Sus obras han sido exhibidas en el Teatrino di Palazzo Grassi (Venecia), en la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (Turín), en el Festival de Cannes y en la Mostra del Cinema di Venezia, entre otros.

El segundo monográfico está dedicado a la artista y directora suiza Pauline Julier, siendo el primero que se le dedica en nuestro país. Su obra explora las conexiones que los humanos crean con su ecosistema a través de historias, rituales, conocimientos e imágenes. Sus piezas se componen de elementos de diversa procedencia (documental, teórico, ficcional) para restituir la complejidad de nuestra relación con el mundo. Sus películas se han mostrado en centros de arte contemporáneo, instituciones y festivales de todo el mundo.

El tercer monográfico se centra en el trabajo del artista portugués Daniel Blaufuks y exhibirá 4 obras inéditas en nuestro país. Blaufuks utiliza el video y la fotografía, presentando su trabajo a través de películas, libros e instalaciones. Tiene predilección por temas como la conexión entre el tiempo y el espacio, en la intersección entre la memoria privada y la
pública.

El cuarto monográfico es una retrospectiva del trabajo de la artista y cineasta gallega Blanca Rego, también conocida por su alias “_blank”. Su propuesta se centra en la relación entre la imagen y el sonido, influenciado tanto por el cine experimental como por la música electrónica. Su obra se ha mostrado en decenas de festivales de cine, museos y galerías.