Mujer ndebele vendiendo..., 1972

El fotógrafo David Goldblatt (sudáfrica, 1930) ha plasmado el contexto del apartheid y las primeras etapas de la nueva democracia sudafricana. él mismo define su trabajo como "político". Sin embargo su obra no posee un carácter sensacionalista. Esquiva una presentación frontal y directa y protesta por el uso propagandístico de la fotografía. David Goldblatt se dirige al problema "sudafricano" con otra actitud. El fotógrafo explica que le interesan aquellos momentos aparentemente "tranquilos", aquella tensión que más tarde aparecerá en la superficie. Su mirada es "oblicua" y subjetiva. Evita los juicios transparentes y fáciles, las expresiones evidentes y obvias. ¿Por qué? Su voluntad es la de provocar una reflexión, una especie de carga de profundidad que tan sólo se articula en esa zona ambigua. Parte de la convicción de que un efecto pirotécnico se agota en su consumo o se transforma ideológicamente. Hasta aquí las intenciones, pero ¿y los resultados? Las imágenes son profundamente ambiguas; yo diría que no nos hablan tanto de la problemática sudafricana como de una realidad existencial más dilatada, de la condición humana.

En conclusión, es el contexto quien atribuye a las imágenes un sentido político o crítico. Al igual que en la postguerra y derivaciones, Antoni Tàpies o los artistas del grupo El Paso eran "políticos" por el contexto aunque su discurso era más amplio y universal. Sé muy bien porqué este fotógrafo, que no aparece en las historias de fotografía al uso, interesa a los comisarios, Corinne Diserens y Okwui Enwezor: representa la búsqueda de un lenguaje político, un proyecto cuyas intenciones puedo compartir, pero que es tan ambiguo como las mismas fotografías de David Goldblatt.