Image: David Lamelas, dentro del cine
David Lamelas, dentro del cine
En lugar de cine. COMISARIOS: Chema González y Yolanda Romero.
19 junio, 2009 02:00Fotograma de Film Script, 1972
La buena noticia que ha traido Art Basel, la reina de las ferias de arte, es que la crisis no ha provocado recortes ni en las ventas ni en la participación de las galerías. La mala ha sido la contención y la falta de riesgo imperantes. El Cultural ha paseado entre los más de 300 stands y las propuestas de 2.500 artistas para analizar las claves.
Estructurada en tres capítulos diferenciados, la exposición de Lamelas en Granada reflexiona sobre la inclusión del cine en el ámbito museístico, una consideración que nos lleva a valorar la imagen en movimiento como materia artística capaz de trascender los límites que subordinan las películas convencionales. La primera parte de la muestra reúne dos piezas básicas, construidas con luz y relacionadas con la escultura minimalista, que extractan hasta el grado cero el concepto fílmico. Tanto el foco como los proyectores que componen sendas obras, generan la sustancia inasible con la que se crean las imágenes: un haz lumínico que, al mismo tiempo que cuestiona la naturaleza incorpórea del medio, exalta su capacidad simbólica.
Si esta aproximación inicial incide en la fisicidad del continente, las secciones restantes se adentran en el contenido, vinculando primero la representación cinematográfica con el arte conceptual y luego con la manera en cómo se producen las historias. Al incorporar al tiempo fabulado el tiempo real -Time as activity (Dösseldorf, 1969) y Time as activity (Los ángeles, 2004)-, se anula cualquier atisbo de relato y lo que se consigue es una fracción sincopada de la realidad misma, tal como hiciera Andy Warhol con el plano fijo de su filme Empire de 1964 o Dziga Vertov con sus noticiarios Kino-Pravda en los años veinte. Al no existir ningún tema, lo que se recibe es información de un lugar concreto en un momento concreto, un encuadre inmóvil que Alberte Pagán ha denominado con acierto "la mirada impasible" por sus interés y belleza plástica.
DESDE ENTONCES
Tres años después de la publicación de Qué te voy a contar, Martín Casariego (Madrid, 1962) lanzó Algunas chicas son como todas y en 1997 obtuvo el premio Ateneo de Sevilla con La hija del coronel. Autor, entre otras, de Nieve al sol o La primavera corta, el largo invierno, y guionista de Dos por dos y Amo tu cama rica, en octubre de 2008 Casariego obtuvo el II premio Ciudad de Logroño por su novela La jauría y la niebla.
