Fanáticos del verano

Los argentinos Puja! actúan en el festival de las Palmas.

Los festivales de verano son un acicate a la producción de obras de teatro y de danza. Muchas de estas obras nacen y mueren durante el estío, pues han sido concebidas especialmente para estos eventos, que generalmente tienen lugar en escenarios al aire libre. Lo habitual es que estas obras se escenifiquen en muchos de los festivales que a continuación se citan.

Almagro. 28 junio-22 julio
La programación de este festival ha crecido notablemente en los últimos años, así como los espacios habilitados para acogerla. El lema para esta edición reza "yo soy clásica" y tiene presente el papel que jugó el teatro en el XVII en la educación de las mujeres. Pero los autores programados son los que eran, hombres como Lope, Calderón, Tirso, Shakespeare, Moreto, con la excepción de Feliciana Enríquez. La programación es abrumadora e incluye teatro de calle, circo, danza y conciertos.

El más popular de los espacios del festival, el Corral de Comedias, acogerá la aclamada Troilus and Cressida, de Donnellan, y El perro del hortelano, por la compañía Rakatá y dirigida por el británico Laurence Boswell, así como un concierto de María Joao Pires. En el Hospital de San Juan, espacio destinado a la CNTC, se estrenará Las manos blancas no ofenden, de Calderón, al que sucederá El curioso impertinente. En el Teatro Municipal se representarán dos obras más de Donnellan: Andromaque, la versión que el director ha hecho con actores franceses en coproducción con Théâtre des Bouffes du Nord (espacio que dirige Peter Brook), y Twelfth Night, en este caso con actores rusos. Por otro lado, en el Patio de Fúcares se verá un texto de Feliciana Enríquez de Guzmán que Juan Dolores Caballero puso en escena con su estilo expresionista hace más de un lustro, Las gracias mohosas. También en este espacio La noche de San Juan, por la CNTC, y La Gatomaquia, ambas de Lope de Vega. Y la antigua Universidad de Almagro acogerá el estreno de Don Juan, el burlador de Sevilla, puesta en escena por el director del festival, Emilio Hernández. Y El mercader de Venecia que Denis Rafter ha dirigido con Fernando Conde y Juan Gea. (www.festivaldealmagro.com)

Aviñón. 4-26 julio
El Festival galo vincula cada edición a uno o varios artistas. Este año los elegidos son Valérie Dréville, gran dama de la escena francesa formada con Antoine Vitez y con Claude Régy, miembro de la Comedie Française, y que en los últimos años ha trabajado al lado del ruso Anatoli Vassiliev. Va a participar en varios espectáculos (Partage de midi, una serie de puestas en escena con actores que evocan a Vitez, una lectura dirigida por la actriz de La Divina Comedia y, por último, una creación de Vassiliev, Thérese philosophe). El otro artista invitado es Romeo Castelucci, fundador de la compañía Societas Raffaello Sanzio y artífice de un teatro muy plástico e impactante. Presenta tres espectáculos sobre la Divina Comedia (Inferno, Purgatorio y Paradiso). La programación de este macrofestival cuenta con artistas habituales de esta cita (Ostermaier, Jan Fabre, el argentino Ricardo Bartís, Heiner Goebbels, Emio Greco o el canadiense Wajdi Mouawad). Hay presencia destacada de artistas de los Países Bajos, como Guy Cassiers, director del Toneelhuis de Amberes en el que trabajan creadores como Benjamin Verdonck y Sidi Larbi Cherkaoui, igualmente invitados este año al festival. De ámsterdam viene Ivo Van Hove con tres tragedias de Shakespeare. Atención también a la compañía Joji Inc, creada por Johanne Saunier y Jim Clayburgh, procedentes de Rosas y de Wooster Group. (www.festival-avignon.com)

Edimburgo. 8-31 agosto
El festival quiere ser reflejo este año de la apertura de la Unión Europea a los países del Este y por ello ha invitado a señalados artistas y producciones de Polonia, Hungría, Rumanía, Bosnia y Georgia, así como de otros países mediterráneos. En el apartado de danza destaca la Batsheva Dance Company de Israel, pero también la mítica Rosas que dirige Keersmaeker en Bélgica. Respecto al teatro, la compañía polaca TR Warszawa presenta dos producciones (Dybubuk, sobre el Holocausto y dirigida por el polaco de moda, Krzysztof Warliloswski, y 4.48 Psychosis) y el Teatro Nacional de Palestina interpretará Jidariyya, una historia poética sobre la mortalidad. La bosnia Eat West Theatre Company presenta Class Enemy, de Nigel Williams. (www.eif.co.uk)

Granada. 20 junio-6 julio
éste es uno de los festivales más antiguos de España, pues este año cumple su 57 edición. Disfruta de extraordinarios escenarios, como los palacios de Carlos V (en el recinto de la Alhambra) y los jardines del Generalife, entre otros, y su programación, que este año recuerda la España revolucionaria de 1808, cuenta este año con reputadas orquestas de música y compañías de danza. De estas últimas, la primera en llegar es el Culberg Ballet de Suecia, agrupación que acaba de cumplir su 40 aniversario y que ofrecerá obras de Ek y de su actual director, Johan Inger. También está previsto el Ballet de Víctor Ullate Comunidad de Madrid, con un programa inspirado en Beethoven. La bailaora Eva Yerbabuena actuará acompañada de Patrick de Bana y con cantaores como Miguel Poveda. Celebration es el espectáculo que bailará la compañía del indio Astad Deboo y presente también estará la danza de la Staatsbalett de Berlín. (www.granadafestival.org)

Grec. 25 junio-2 agosto
El Festival de Teatro, Danza y Música de Barcelona se inaugura con Historia del soldat, de Stravinsky, que contará con Misia como narradora, además de Angel Pavlovski, Marilu Marini y está dirigida por Nigel Lowery y Amir Hosseinpour. De Inglaterra, además de la presencia de la compañía de Donnellan (Troilus and Cressida) y de una de las más prestigiosas formaciones inglesas, Complicité (A disappearing number), se celebra Fast Forward, un minifestival que en poco más de cuatro horas ofrecerá nueve espectáculos procedentes de Londres. Nombres habituales de la escena catalana presentan espectáculo: Joan Ollé (El ángel exterminador), Roger Bernat (Rimuski), Carlota Subirós (Rodoreda), Mario Gas (Las Troyanas), Josep M. Pou (Su seguro servidor), Xavier Alberti (Pinsans i caderneres). En el apartado de danza figura Sasha Waltz y Sidi Larbi Cherkaoui. El espectáculo flamenco Mujeres contará con la participación de Merche Esmeralda, Belén Maya y Rocío Molina. (www.barcelonafestival.com)

Las Palmas. 12 julio-18 agosto
A la danza, el teatro y la música se dedica este festival que será inaugurado por el Ballet de Marsella con una pieza creada por Fréderic Flamand con escenografía de la arquitecta Zaha Hadid, Metápolis. También están invitados el Ballet Nacional de España, con el hermoso espectáculo El café de Chinitas, y el Asami Maki Ballet Tokyo, que bailará la coreografía de Roland Petit Duke Ellington Ballet. En el apartado de teatro musical destaca la compañía de Jerôme Savary, que presenta Don Quijote contra el ángel Azul. Y entre las propuestas de teatro de calle los argentinos Puja!, que presenta Do-Do Land, teatro aéreo con actores en tirolinas inspirado en los mundos de Lewis Carroll. (www.teatroydanzalaspalmas.com)

Mérida. 21 junio-28 agosto
El director del Festival de Mérida Francisco Suárez buscando líneas argumentales para esta 54 edición la ha vinculado a Margarita Xirgu, pues se cumplen 75 años de su actuación en Mérida. La gala de inauguración será un homenaje a esta actriz que en 1933 representó Medea, actuación que ha sido considerada como la primera edición de este festival. Nuria Espert, otra Medea antológica, participará en esta gala en la que se exhibirá un documental sobre Xirgu, actuará la orquesta Sinfónica y Coro de RTVE interpretando a Glöck (música que Xirgu empleó para su representación) y en el que la productora de Andreu Buenafuente, El Terrat, debutará con los poetas grecolatinos.

La programación comienza el día 3 de julio con el estreno de Las Troyanas, dirigida por Mario Gas, y le seguirá Ayax, por la compañía del griego Theodoros Terzopoulos. De la representación de una tragedia a la de una comedia de Plauto, Miles gloriosus, protagonizada por Pepe Viyuela y José Sancho. El portugués Joaquim Benite dirige Timón de Atenas con José Pedro Carrión. Y el director de origen argentino Jorge Lavelli estrena Edipo Rey, con Juan Luis Galiardo. La programación se complementa con espectáculos de calle e infantiles y con un concierto de Enrique y Estrella Morente que cerrará el festival. (www.festivaldemerida.es)

Olite. 18 julio-3 agosto
En la navarra ciudad de Olite se organiza este recoleto festival especializado en teatro clásico que sigue este año cuatro líneas temáticas. La primera gira sobre el mito de don Juan, con El burlador de Sevilla y convidado de piedra, que ha dirigido Dan Jammet en La Abadía, y el Teatro de papel: Convidado de piedra, por el Teatro Nacional Sao João (Portugal). Shakespeare marca la segunda línea temática con Mucho ruido y pocas nueces de Teatro de Fondo, Burgher King Lear, dirigido por el luso Joao García Miguel y El mercader de Venecia que Denis Rafter ha levantado con música de Miguel Roa y versión de Pérez Sierra. Los cómicos de la legua definen la tercera línea con obras como el monólogo de El Brujo De místicos y pícaros y el teatro de calle la cuarta con Espíritus del bosque, por el grupo Morboria. Además, la Compañía Nacional de Teatro Clásico presenta sus dos últimos montajes: Las manos blancas no ofenden y La noche de San Juan. (www.cfnavarra.es/OliteTeatro)