Carles Mensa

Viejo con turbante, 1981

Reducto privilegiado de un mundo íntimo y personal, la pintura fue para Carles Mensa (Barcelona, 1936-1982) un instrumento de comunicación exclusiva y cómplice, un código icónico y simbólico que compartió con aquellos espectadores privilegiados que fueron sus coleccionistas y amigos del mundo del arte. Alimentado por una rebeldía interior matizada por la distancia "brechtiana" a la que ha aludido Arnau Puig, Mensa hizo frente y resistió a la conservadora y estereotipada sociedad de su tiempo, cobijando su talento en la sutilidad crítica de la parodia. Esa carga ética resiste firme al paso del tiempo, haciéndose visible en las pinturas que integran Carles Mensa, els anys d"esplendor, una esperada exposición comisariada por Patricia Mensa (e impulsada por Albert Ribas y Nuria Canalda). La muestra, que posee el atractivo de ver reunidas obras y series emblemáticas (como Stravaganza o Las gentes de Mensa), arroja luz a una producción impregnada de amor por la pintura: el preciosismo cromático (utiliza el acrílico con la pulcritud del óleo), el concepto escenográfico y la densidad atmosférica del espacio barroco (de Velázquez y Vermeer), o ese carácter metafísico y surrealista que alcanza a la construcción de los personajes, delatan la exquisitez intelectual y emocional del espíritu de Mensa.