ATLAS PHAIDON DE ARQUITECTURA DEL SIGLO XXI
VV.AA. Phaidon. 800 Pp. 150 E.
Más de 1.000 edificios de 653 arquitectos de 89 países que muestran el ferviente momento creativo de la arquitectura de la última década. Trabajos de los grandes arquitectos junto a la nueva generación de promesas de la arquitectura, seleccionados por expertos y con mapas exclusivos, conforman una fuente documental única y un volumen indispensable para cualquier biblioteca de arquitectura que se precie.

DISE&Nntilde;O, DESDE 1850 HASTA LA ACTUALIDAD
Enrico Morteo. Electa. 422 Pp. 32'50 E.
Esta nueva recopilación de la historia del diseño se remonta a mediados del XIX para hacer un análisis de su evolución e innovación. Los que se emocionan con una silla, coleccionan compulsivamente botellas de Campari Soda o se quedaron enganchados al universo MAC, lo disfrutarán.

GATOS EN EL ARTE
Stefano Zuffi. 451 editores. 360 Pp. 29'50 E.
Según el poeta colombiano Darío Jaramillo, en la naturaleza hay cuatro estados: líquido, sólido, gaseoso... y gato. Stefano Zuffi rastrea en este volumen, espléndidamente ilustrado, las huellas de un animal símbolo de la inteligencia para unos, demoniaco para otros, que ha paseado su desdén por la historia del arte, del Egipto de los faraones a nuestros días, pasando por El Bosco, Goya, Velázquez, Picasso o Hockney. Gatófobos, abstenerse.

ANTONIO SAURA, POR SÍ MISMO
Antonio Saura. Lunwerg. 432 Pp. 49’50 E.
El libro parte de todos aquellos recortes que Saura acumuló, guardó y ordenó en carpetas durante más de cuatro décadas y que le servían de cuaderno de viaje. Una ruta por su trayectoria artística, relatada en primera persona, con más de 90 escritos del pintor y unas 370 obras reproducidas, que hacen del volumen el más completo y valorado tanto por el artista como por la crítica. Un estupendo regalo a completar con su ensayo Contra el Guernica, novedad también en las librerías.

SURREALISMO, EROS Y POLíTICA, 1938-1968
Alyce Mahon. Alianza. 256 Pp. 33 E.
Una nueva y original relectura del surrealismo francés. Al analizar la concepción de las cuatro exposiciones organizadas por los surrealistas entre 1938 y 1965, el libro revela cómo estos evocaban en el espacio de la galería un mundo tridimensional de sueños, deseo y placer sexual, utilizando el poder de las "ominosas" formas y símbolos femeninos. Un volumen ilustrado no sólo con obras de arte, también con documentos y fotografías de época.

SOVIET AVIATION
Rodchenko-Stepanova. Lampreave. 168 Pp. 75 E.
Soviet Aviation es la reedición del mítico libro que este matrimonio de artistas diseñó en 1939 para el pabellón de la URSS en la Feria Mundial de Nueva York, coincidiendo con el inicio de la segunda gran guerra. Además de reproducir la edición original, añade dos nuevos textos: uno de Alexander Lavrentiev, nieto de los autores, que narra la historia del libro, y otro de ángel González García. Complemento ideal para los amantes del constructivismo que hayan tenido la oportunidad de visitar la exposición del Reina Sofía, Rodchenko-Popova, y de adquirir su estupendo catálogo.

GOYA. OBRA PICTÓRICA
F. Calvo Serraller. Electa. 320 Pp. 45 E.
Las cosas no fueron fáciles para este "rudo provinciano sin avales académicos que empezó a subir en el escalafón merced a la brillantez de sus cartones que evocaban la luz, alegría y la vida popular". Con estas palabras define Francisco Calvo Serraller a Goya en un nuevo volumen sobre su obra pictórica. En él, y con 250 ilustraciones, el crítico desmonta el mito de la pobreza familiar, habla de su infancia rústica, de su juventud alborotada, de su estancia en Madrid o su fase italiana.

HISTORIA DEL TRAJE EN OCCIDENTE
VV.AA. Gustavo Gili. 480 Pp. 75 E.
Es un clásico de la historia de la moda. Escrita por el historiador francés François Boucher, en esta nueva edición, su monumental trabajo ha sido rigurosamente ampliado y revisado por un equipo de expertos internacionales. El libro constituye un manual básico por su rigor y exhaustividad, propios de otra época, y porque añade una presentación y unos contenidos sabiamente actualizados que convierten al clásico de François Boucher en una obra fundamental.

LA SENDA ESPAÑOLA DE LOS ARTISTAS FLAMENCOS
VV.AA. Galaxia Gutenberg. 377 Pp. 39 E.
La historia moderna de España desde el siglo XV y su arte son inexplicables sin su estrecha y prolongada relación con los Paises Bajos, cuyos artistas, durante siglos, no sólo viajaron sino que a veces se afincaron en la península ibérica y sirvieron de modelo y estímulo constantes para los creadores locales. Este nuevo volumen da cuenta de ello con estudio y rigor y da actualidad a un tema capital para el arte.

BUSQUE, COMPARE Y, SI ENCUENTRA UN LIBRO MEJOR, ¡CÓMPRELO!
Sergio Rodríguez. Electa. 204 Pp. 23 E.
Aunque muchas veces son lo que menos vemos de la televisión, los anuncios acaban siendo la banda sonora de nuestro día a día. Un segundo de la sintonía del negrito de Cola-Cao, de los ingredientes de Nocilla o del eslogan de los bolis Bic, nos lleva inevitablemente a recuperar, en el recuerdo, tesoros perdidos. Este libro es una cápsula del tiempo de la cultura popular, no apto para los alérgicos a la nostalgia.

MARY ELLEN MARK: ENTRE BAMBALINAS
VV.AA. Phaidon. 264 Pp. 49'95 E.
Mary Ellen Mark es, desde que iniciara su carrera en 1960, una de las fotógrafas documentales más reconocidas de la historia del cine. Habrá hecho millares de fotos. Este libro incluye muchas de ellas que revelan el proceso de producción de una película, los momentos decisivos en la filmación y las divertidas anécdotas que se acumulan tras la cámara en los rodajes. Algunas anécdotas: Henry Fonda haciendo muecas detrás de Katharine Hepburn, o el bromista Jack Nicholson poniendo a Stockard Channing patas arriba.

CARAVAGGIO
VV.AA. Taschen. 306 Pp. 100 E.
Un nuevo examen de la obra de Caravaggio llega a las librerías, junto con un actualizado catálogo razonado de sus obras. En total, son cinco capítulos en los se analiza su carrera artística desde su formación en Milán y su maduración triunfal en la Roma pontificia, hasta sus últimos años dramáticos en Nápoles, Malta y Sicilia. Un volumen cuyo foco se centra en la naturaleza radical y la fuerza innovadora de una trayectoria artística crucial para la historia del arte.