Las mismas palabras resuenan hoy en Le Congrès ne marche pas, el último proyecto de La Calòrica. Una fiesta a la que estamos todos invitados del 2 al 20 de octubre en el Teatro Valle-Inclán. “El Congreso de Viena supuso la configuración de la Europa actual. Allí se dibujaron las fronteras y se crearon las tensiones entre el bloque ruso y el occidental", cuenta el director de la obra, Israel Solà (Vallirana, 1982) a El Cultural.

Se trataba aquella de una época, además, en la que el Antiguo Régimen y las monarquías absolutistas creían que durarían eternamente. ”No se daban cuenta de que estaba naciendo la Europa del capitalismo, en la que nosotros vivimos ahora y que, de alguna manera, estamos viendo morir”.

“La primera parte causa muchísima desazón porque es difícil soportar la desfachatez de estos personajes”. Israel Solá

”También creían que eran el único modelo viable posible y en menos de cincuenta años todas esas monarquías sufrieron revoluciones –continúa–. Igual que esos reyes no eran capaces de ver lo que vendría después, hoy en día el capitalismo es un sistema que va a tener que mutar en otra cosa, pero no somos capaces de ver en qué”.

Escrita por Joan Yago, a la fiesta que ha montado La Calòrica acuden todo tipo de embajadores, desde el anfitrión austríaco Klemens von Metternich, al zar de Rusia Alejandro I o los cónsules ingleses lord y lady Castlereag, pasando por la princesa Catalina de Bragation, el ministro de Asuntos Exteriores francés, Charles-Maurice de Talleyrand, o incluso el representante español. “Pedro Gómez de Labrador juega un papel muy ridículo. La Historia cuenta que nadie le tuvo en cuenta y que se fue de allí un poco sin conseguir ninguno de los objetivos relevantes para España”.

Una escena de la obra. Foto: Sílvia Poch

Durante los meses que duró el Congreso, cuenta Solá, las fiestas se volvieron interminables, algo que no se escapa al ambiente lúdico de la obra, que tiene un algo “de excesivo”. Con una escenografía grandilocuente y vestuario de época, La Calòrica recrea Le Congrès ne marche pas como si fuera un vídeo de un museo. “La gente se encontrará con un espectáculo muy visual, con imágenes del siglo XIX mezcladas con una voz contemporánea que va explicando quiénes son los personajes, qué hacen y de qué hablan”.

Todo eso, claro, aderezado con mucho vals. “La música suena constantemente durante la pieza y los personajes bailan. Un poco a lo Buñuel. Como si estuvieran encerrados en un bucle, incapaces de entender lo que hay más allá de su realidad”.

Viena-Bonn, el eje existencial de Beethoven

Bailan y, otra peculiaridad, también hablan en francés. “Queríamos replicar un documento casi histórico, también en esa línea del museo, y creíamos que era importante que ellos hablaran en la lengua que se utilizó durante el Congreso”.

Algo que no ha impedido que lo que lleva de recorrido desde que en 2023 estrenara en el Lliure de Barcelona, se vendieran todas las entradas. No obstante, advierte Solà, “la primera parte causa muchísima desazón porque es difícil soportar su desfachatez”. Solo hacia el final se genera una especie  de  “catarsis”.  Mientras tanto, bailemos.